A lo largo de más de 200 años de existencia como país, México ha sido gobernado por una larga sucesión de presidentes varones, jamás una mujer. Eso, sin embargo, está por cambiar: el 2 de junio de este 2024, los mexicanos nos iremos a dormir con la noticia de quién será la primera presidenta de nuestra historia. Ante este parteaguas en la vida nacional y sus potenciales repercusiones para todos los habitantes, pero muy especialmente para las mujeres de nuestro país, la periodista Yuriria Sierra seleccionó a un grupo de 112 mexicanas destacadas en su área —políticas, periodistas, intelectuales, activistas, artistas, científicas, influencers, todas de distintas edades y tendencias ideológicas— y las invitó a contestar la pregunta: ¿Qué esperas de la que será la primera presidenta de México? En sus respuestas podemos encontrar una gran diversidad de emociones y posturas, pero en todas permean los anhelos, las esperanzas de millones de mexicanas que constantemente sufren violencia e injusticias.

Charlotte Posenenske: Work in Progress, la primera gran muestra monográfica dedicada a la artista alemana en el Estado español, recorre la evolución de la práctica de Posenenske desde los primeros experimentos con la creación de marcas y texturas, hasta las esculturas modulares de fabricación industrial producidas en serie que los consumidores montan o disponen a su antojo, pasando por el período de transición de los relieves murales en aluminio. La exposición y el presente libro pretenden recuperar el importante legado de Posenenske para las futuras generaciones de artistas, historiadores y público en general. Las propuestas y provocaciones incluidas en esta publicación recontextualizan las aportaciones de la artista al discurso de las prácticas minimalistas, conceptuales y participativas.

La publicación Colección MACBA. Una selección recoge 193 obras destacadas de los fondos de la colección del museo. La Colección MACBA, configurada por los distintos directores y equipos curatoriales, y caracterizada por una clara vocación internacional, reúne obras y documentos especializados que van desde mediados del siglo XX hasta la actualidad. El libro incluye también una detallada cronología de la génesis del museo y del crecimiento de su colección, así como de sus presentaciones y actividades relacionadas.

Art Language Uncompleted. The Philippe Méaille Collection aporta una perspectiva reveladora y minuciosa de una de las identidades estéticas más complejas de la segunda mitad del siglo XX. La desbordante personalidad literaria y escritural de Art Language –manifiesta en la gran cantidad de documentos y papeles amarillentos que forman una parte significativa de la Colección Philippe Méaille– supone un reto para la investigación artística institucional. Lo que finalmente descubrimos es algo tan contingente y diverso como la vida artística de una colaboración que ha evolucionado sin tregua desde los sesenta.

Esta publicación acompaña la muestra homónima coproducida por el MACBA Museu d’Art Contemporani de Barcelona y por la Sharjah Art Foundation de los Emiratos Árabes Unidos. El libro reúne proyectos que la artista franco marroquí ha realizado durante los últimos diez años, entre los que se encuentran películas, vídeo instalaciones, fotografías y material documental. La publicación muestra también documentación de The Circle (2023), una videoinstalación que examina y reactiva el legado del Movimiento de Trabajadores Árabes en la Francia de la década de 1970 y que se ha presentado por primera vez en Europa en el contexto de la exposición del MACBA.

"Apaguen las luces, por favor. Puesto que vamos a hablar de películas, mejor hacerlo a oscuras." Hollis Frampton empezaba así una de sus más célebres conferencias para transmitir el arte de hacer películas. A partir de una selección de ensayos, se nos muestra el pensamiento de este cineasta y destacado teórico del movimiento del cine experimental, y nos adentramos en un estilo completamente inimitable.

Toda colección de arte que quiera ser contemporánea debe constituirse en un espacio abierto a distintas lecturas y múltiples significados, que deje al margen las intenciones acumulativa e enciclopédica. A partir de esta idea el MACBA llevó a cabo el 2002 una relectura de su colección, con la voluntad de revertir el carácter burgués, teleológico y progresivo de la historia del arte que había marcado gran parte del coleccionismo europeo.

En los textos reunidos en este volumen descubrimos a un Richard Hamilton que se esfuerza en interpretar la naturaleza de la producción artística y el papel de diferentes técnicas y medios, los procesos de concepción y transformación de los materiales y la posición moral del artista con relación a su práctica. Desde la preocupación por el papel de las fotografías como vehículo antes que como técnica hasta las posibilidades prácticas de las polaroids, pasando por la relación del arte con la publicidad, los textos recogidos aquí evocan el análisis de la posición del artista con respecto a la industria, al sistema del arte o al fenómeno de deformación que los intereses políticos y mediáticos de un momento determinado pueden ejercer sobre los hechos presentes.

La lectura no es una recreación característicamente africana. La música, sí. La danza, sí; comer, sí; hablar, sí; hablar a raudales. Pero leer no, y en particular no voluminosas novelas. El escritor africano John Maxwell Coetzee (Premio Nobel de Literatura de 2003) presentó La novela en África en 1999, en un ciclo de conferencias del MACBA. Esta ponencia novelada se publicó en castellano en 2003.

Daniela Rea Gómez
Cuidar nos conserva, nos sostiene y nos reúne, pero también nos arrasa y nos agota. En Fruto, las contradicciones del cuidado se abordan a partir de catorce voces que se van trenzando para construir un libro transgeneracional que explora una obviedad poco reconocida: las historias de crianza no se reducen a las madres, sino que nos involucran a todas. No todas somos madres, pero todas hemos cuidado y hemos sido cuidadas.

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Cuando las labores interminables de la maternidad arrinconaron a Daniela Rea en un espacio oscuro, hizo lo que mejor sabe hacer, periodismo. Para entender su nueva circunstancia, buscó a otras mujeres que maternaban y cuidaban; escucharlas la llevó a entrevistar a su madre para cuestionar su propia crianza. Mientras escuchaba aquellas experiencias de cuidados en circunstancias límite, su propia historia encontró un lugar y un sentido. Fruto es un conjuro de mujeres, el resultado de prestar oídos a nosotras mismas para encontrar lo que nos convoca.