Este libro contiene una selección de 50 obras de arte de la colección del Museo Nacional de Arte que dialogan con otras 50 fotografías de la Fundación ICA, que, examinadas por Peter Krieger, ofrecen información sobre la condición de nuestro hábitat y su historia. Las imágenes aéreas del paisaje urbano y su medio complementario, la pintura o gráfica con motivos de la Ciudad de México, muestran facetas de la historia y cultura de esta megalópolis.

Serguéi Eisenstein, el aclamado director de El acorazado Potemkin, Octubre o Iván el Terrible, también fue director de teatro, escenógrafo, autor de libros sobre teoría cinematográfica y un gran dibujante. Desde su adolescencia fue un prolífico caricaturista; más tarde, en sus inicios en el teatro, realizó miles de bocetos y escenografías, así como storyboards para sus películas. Si bien su obra gráfica general es conocida y cuenta con una difusión amplia, los llamados “dibujos eróticos” ocupan un lugar apartado y han sido manejados casi en secreto durante mucho tiempo. La mayoría de ellos fueron realizados durante su estancia en México, mientras filmaba ¡Que viva México! Eisenstein Consideraba que en este país había encontrado una fuerza vital, casi primitiva, definitiva como influencia en su visión del arte y del mundo. Quedó fascinado por la unión de la muerte con el sexo y el éxtasis religioso, que plasmará incansablemente en su obra gráfica con ironía y humor, y por la representación del mundo indígena y poscolonial.

Respini, Eva
Este libro revisa casi 30 años de trabajo del artista libanés Walid Raad en diversos medios –que incluye la fotografía, el video y el performance- mientras se abocaba a The Atlas Group, su proyecto más innovador (1989-2004) y a Scratching on the things I coud disavow(2007- ).

Velazquez, Teresa
"Libro que recupera la producción artística de Teresa Velázquez durante más de cuatro décadas. Aborda el proceso de gestación de su vocación pictórica y su formación. Asimismo, visibiliza un proceso intelectual y de construcción plástica, para la comprensión de algunos de los enormes retos que aguardan al artista en el nuevo milenio; en particular, la coyuntura de haber concebido pintura en México en la última década del siglo XX e inicios del XXI. Durante el temblor de 2017 una parte importante de la obra de la artista se perdió al derrumbarse el recinto donde se resguardaba. Por lo que las imágenes de esta publicación son ahora testigos únicos, sobrevivientes a la tragedia. Al texto del historiador del arte y editor de esta monografía, Luis Martín Lozano, se suman las voces de la escritora Marina Azahua y del crítico de arte Carlos Palacios, para abordar el trabajo de Velázquez desde una visión múltiple e interdisciplinaria. El libro busca que el lector conozca los desafíos que se presentan a los jóvenes creadores en el nuevo milenio y la importancia de fundamentar la praxis del arte con la teoría y un aparato conceptual. Y así afirmar la ética de su campo de acción como artista, dentro un mundo global con profundos cambios civilizatorios y nuevas tecnologías."

Cynthia Arvide ha documentado 33 proyectos del muralista mexicano alrededor del mundo, agrupándolos en tres ejes temáticos: identidad local, problemática social y medio ambiente.

¡Lo mejor del 2022 hecho visual! Una edición única y limitada a 2,022 libros con lo más representativo del año en imágenes. 300 páginas con ilustraciones, infografías, cómics y más. Contiene una tarjeta de semillas y stickers coleccionables. El Almanaque Pictoline es tradición desde el 2016, ¡colecciónalos todos!

El sureste mexicano es el epicentro del mundo maya: los estados de Campeche, Chiapas, Quintana Roo, Tabasco y Yucatán vieron nacer el esplendor de esta cultura milenaria y resguardan hasta hoy un patrimonio invaluable al que hay que aproximarse al menos una vez en la vida.

Espacios de arquitectura, diseño y música en la Ciudad de México.
¿Puede haber un "barrio creativo" y cosmopolita que no pierda la memoria de sus orígenes y la tolerancia hacia formas diversas de habitar? Encontramos algunas interesantes respuestas en esta investigación sobre una de las zonas más dinámicas de la Ciudad de México: la Roma-Condesa. Se trata de una lectura original y novedosa de los procesos socioculturales que han dado vida a un circuito de emprendimientos culturales y artísticos, mediante el estudio de las prácticas de habitación y trabajo, y de la memoria urbana.

Javier Senosiain

El papel de lo orgánico en la historia de la arquitectura moderna se ha atribuido fundamentalmente a figuras como Frank Lloyd Wright y Bruno Zevi, que durante gran parte del siglo XX enfrentaron las radicales propuestas mecanicistas, funcionalistas y racionalistas, con una visión que buscaba la recuperación de la relación orgánica entre hombre y entorno. La amplia definición de lo orgánico permitió ampliar la facción de la arquitectura moderna abarcando generaciones posteriores, como Aalvar Alto y hasta Eero Saarinen o Jørn Utzon.