Los vinos biodinámicos y naturales han experimentado una increíble explosión de popularidad en los últimos años, y todos intentamos encontrar productos hechos a conciencia. Este es un libro que rinde homenaje a los vinos como deben ser, heroicos, vivos, respetuosos con el territorio y con la sencillez de un buen sabor.

Su texto procede de la pluma de uno de los pocos escritores sobre vinos que logran captar la esencia del tema sin recurrir al idioma del vino, compartiendo su experiencia con un entusiasmo, una accesibilidad y una autoridad irresistibles. Más que un libro de referencia, esta joya aporta una visión actualizada del mundo de los vinos artesanales y de su viaje desde el terroir a la bodega.

El resultado de un viaje de cinco años emprendido por un fotoperiodista por diversas comunidades mayas, este libro arroja luz sobre una cultura orgulloso, antigua y en plena transformación. Las fotografías impresionantes presentadas proveen un retrato cándido e íntimo de una comunidad y un estilo de vida verdaderamente únicas.

A menudo se olvida lo provocativos que resultaron los lienzos impresionistas cuando se expusieron por primera vez, en 1874. Los defensores del nuevo estilo rechazaron los principios artísticos establecidos que prevalecían por aquel entonces en Francia.
Los impresionistas tuvieron el valor de utilizar el color y las pinceladas rápidas para ejecutar sus obras al aire libre, creando pinturas con las que captaron los efectos transitorios de la luz y de los sentimientos.
Ralph Skea nos muestra cómo los artistas impresionistas transformaron los temas cotidianos y traza el recorrido del movimiento desde sus orígenes, en Francia, hasta su propagación por todo el mundo.

Guía de bolsillo de los géneros, temas, novelas y técnicas de escritura: una introducción innovadora a las mejores obras de ficción de todo el mundo, que abarca desde La historia de Genji hasta La amiga estupenda.
Con un enfoque principal en 67 novelas clave, incluye descripciones y explicaciones concisas, así como el motivo de su importancia.
Con un prólogo del profesor Peter Boxall, esta guía accesible y hermosamente ilustrada ofrece a los lectores una nueva forma de disfrutar de sus libros favoritos y de descubrir otros nuevos.

Quiere conquistar al ser amado? ¿Dejar de preocuparse por problemas de dinero?
¿Le gustaría sentirse rebosante de energía todos los días? Adéntrese en este auténtico grimorio para preparar fórmulas mágicas y pociones.
La autora propone una nueva fórmula, al añadir ¡encantamientos! a sus recetas de cocina ...

Una retrospectiva inédita de los grabados más bellos y los cuadros más destacados de Gustave Doré, elegidos entre su obra, constituida por más de 10 000 ilustraciones.

Gustave Doré es un artista completo: dibujante, grabador, pintor y escultor. Su genio en la ilustración literaria le valió haber pasado al inconsciente colectivo, haber influido en el cine, la animación, el cómic y la publicidad.
Uno de los dibujantes con mayor talento, y de los más prolíficos del siglo xix, Doré abarcó todos los temas: desde la caricatura de los hombres de su época hasta el reportaje de guerra, pasando por la fábula, la poesía, la novela y también la alegoría y el paisaje.

Descubra las películas que se atrevieron a ser diferentes, que arriesgaron reputaciones y que pusieron en peligro carreras profesionales. Eso es lo que ocurre cuando los cineastas rompen con la tradición.
Este libro explica las fascinantes historias que hay detrás de la creación, la recepción y el legado de 50 películas transgresoras, que hicieron tambalear el mundo del cine.
Desde increíbles avances tecnológicos (Ciudadano Kane, 1941) hasta triunfos feministas (Wanda, 1970); títulos que dieron inicio al movimiento new queer cinema (Paris is Burning, 1990) y otros que desafiaron a los legisladores (No matarás, 1998), en este libro se presentan las películas que cuestionaron límites, desafiaron el statu quo y provocaron auténticos terremotos.

Descubra las obras de arte que se atrevieron a ser diferentes, que arriesgaron reputaciones y que pusieron en peligro carreras profesionales.
Las fascinantes historias que hay detrás de la creación, la recepción y el legado de 50 obras transgresoras.
Desde Las bañistas (1853), de Gustave Courbet, hasta la Fuente (1917), de Marcel Duchamp, Antropometría sin título (1960), de Yves Klein, La cena (1974-1979), de Judy Chicago, pasando por el Cristo del pis (1987), de Andres Serrano, y El amor está en la papelera (2018), de Banksy, en estas páginas hallará egos enormes, feministas ortodoxas, reclusos superdotados, espiritistas, anticonsumistas, activistas, satíricos y mucho más.
19,90 € Impuestos incluidos

Maricela Guerrero

Sueño per cápita & wonderful production es un viaje único que le deseo a todxs lxs lectorxs. De manera ensoñada, audaz, lúdica y crítica, Maricela Guerrero se adentra en el pulso locuaz de nuestros tiempos y explora lo que quita el sueño; el trabajo precarizado e invisible de la maternidad a los ojos de un sistema voraz, cruel y desconchinflador; los microplásticos en el vientre de salmones y las fibras naturales para dormir mejor; un algoritmo siempre despierto tratando de hacernos dormir; los mercados, la bolsa; la automatización de nuestros reductos de humanidad y las toneladas de CO2 emitidas al ambiente; todo, todo el tiempo mientras malabareamos el amor y los cuidados. Sueño per cápita & wonderful production es un libro deslumbrante, onírico e insomne, pero muy despierto, que Juana de Asbaje amaría sin duda.

Elaine Vilar

La selva marca la pauta: las mujeres deben parir y criar a sus hijos para volverlos el alimento de la selva. Y la selva es ¿Un dios hambriento como todos los dioses del mundo? Quienes viven en las inmediaciones de ese ente insondable, aceptan el pacto: el tributo es el costo de sobrevivir. Elaine Vilar evoca a Medea para plantear un universo implacable en el que las mujeres pueden dar vida, pero el mundo externo las devora. ¿Acaso la naturaleza tiene una noción de justicia? Esta magnífica obra es una alegoría sobre eso y sobre la maternidad y los cuerpos de la mujer.