Carolina Bernal

Libreta de dibujo N°1 es la primera entrega de una
colección que publicará libretas de dibujo de diferentes
artistas. Para está primera libreta invitamos
a la ilustradora Carolina Bernal y replicamos en
risografía una de sus muchas libretas.

Manuela Moreno y Juan Esteban Tobón Alzate

Los perros esperan bajo la sombra es un libro de
cuentos compuesto por diez monólogos donde
sus personajes narran diversas historias de amor
enmarcadas entre idas y venidas a un mismo bar
ubicado en Medellín. A medida que recuerdan,
aparecen los paisajes de otras ciudades como
Bogotá, Buenos Aires, Ciudad de México, Madrid,
Toronto o Berlín. Estos relatos, a manera de confesión,
personifican la rutina desenfrenada de las
urbes y dotan de intimidad la cotidianidad de las
calles y el paso del tiempo. El desahogo de sus
protagonistas es una apuesta por cuestionar las
concepciones hegemónicas alrededor de quienes
aman. Así, sus palabras expanden y diversifican
las representaciones del cómo los seres humanos
manifestamos el deseo, el afecto y la soledad.

Manuel Marín

J. C. Orozco se dio cuenta que las cosas y los animales nos ven con otras caras, por eso dibujo las sensaciones que esas miradas nos producen en sus bocetos de este libro. Manuel Marín

Joaquín Sabina

LLAMAR canciones a lo que hace Joaquín Sabina es no decirlo todo: sus letras tienen algo más, una fuerza literaria poco común, un poder de sugestión que las ha transformado en himnos, en la banda sonora de la vida de un público que encuentra en ellas el talento y la ambición del poeta, el ingenio del buscador de rimas y la profundidad del escritor serio, tenaz, que sabe que cada verso debe tener enterrado su propio tesoro y cuánto hay que cavar para encontrarlo. No son muchos los compositores cuyos textos aguantan una lectura al margen de la música, y esos pocos son los más grandes: Dylan, Cohen, José Alfredo Jiménez o Brassens. Es decir, los que fueron sus maestros y él ha convertido en sus iguales. Esta antología lo demuestra: es pura música para los ojos. B. P.

En los textos reunidos en este volumen descubrimos a un Richard Hamilton que se esfuerza en interpretar la naturaleza de la producción artística y el papel de diferentes técnicas y medios, los procesos de concepción y transformación de los materiales y la posición moral del artista con relación a su práctica. Desde la preocupación por el papel de las fotografías como vehículo antes que como técnica hasta las posibilidades prácticas de las polaroids, pasando por la relación del arte con la publicidad, los textos recogidos aquí evocan el análisis de la posición del artista con respecto a la industria, al sistema del arte o al fenómeno de deformación que los intereses políticos y mediáticos de un momento determinado pueden ejercer sobre los hechos presentes.

El Pop Art, con sus audaces colores, llamativas imágenes y espíritu irónico, traspasa las fronteras tradicionales que separan la alta de la baja cultura.
Flavia Frigeri nos introduce en un movimiento que se centra en los objetos cotidianos, desde sus comienzos, durante el consumismo estadounidense y británico de posguerra, hasta su fascinante surgimiento a escala global, durante la década de 1960.
La obra de artistas conocidos, tales como Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Richard Hamilton y Peter Blake, entabla diálogo con la de, entre otros, el japonés Ushio Shinohara, la venezolana Marisol y la argentina Marta Minujín.

Desde los túneles ferroviarios y los oscuros callejones hasta las glamurosas ferias internacionales de arte, el street art se ha convertido en un fenómeno global.
Simon Armstrong explora las raíces de este movimiento y nos muestra la influencia duradera de la cultura del grafiti de la década de 1960 de Filadelfia y la de 1970 de Nueva York en el street art de la actualidad.
Un análisis de la compleja relación del movimiento con el grafiti, la ley, el mundo del arte comercial y la gentrificación a medida que evoluciona y va adoptando nuevos materiales, estilos y técnicas.

Descubre cómo sobreviven las plantas en la aridez del desierto, cómo crecen los hongos o cómo puede ayudar el suelo a frenar el cambio climático. Con sencillos textos educativos e infinidad de datos curiosos, este libro sobre naturaleza es perfecto para acercar a los más jóvenes el asombroso mundo que yace bajo nuestros pies, ampliar conocimientos sobre el mundo natural y tomar consciencia sobre la realidad de los recursos del suelo y problemas como la deforestación, la desertificación o la sobreexplotación. Un entretenido libro infantil para niños de 7 a 9 años amantes de los animales y plantas, pequeños geólogos, y cualquier niño con interés por descubrir el funcionamiento de los ecosistemas subterráneos, de cuyo equilibrio depende la vida de las plantas, los animales y los seres humanos.

Dorling Kindersley
Si alguna vez quisiste aprender a dibujar manga, pero no estabas seguro de poder hacerlo, ¡no lo pienses más! Cómo dibujar manga paso a paso te enseña, ¡incluso si nunca has dibujado manga antes! Aprenderás a dibujar manos, ojos y cabello, y más tarde caras y figuras completas. Una vez que domines los conceptos básicos, sabrás cómo dibujar figuras en acción, como correr, saltar, abrazar, besar, pelear y bailar. En cada lección se utilizan colores para mostrar los trazos paso a paso. ¡La forma más fácil de aprender a dibujar manga! Un libro sencillo y útil en el que encontrarás: - La forma más fácil de aprender a dibujar manga, cada lección usa un patrón de cuadrícula y color para mostrar los trazos paso a paso. - Más de 75 lecciones paso a paso que te enseñarán todo lo que necesitas saber para dibujar figuras de manga, con gran variedad de edades, estilos y figuras. - Lecciones detalladas sobre cómo crear emociones en los rostros, cómo dibujar figuras en diferentes ángulos y cómo crear diferentes looks en tus figuras de manga. - Tutoriales divertidos para dibujar detalles en ropa, cabello, manos, ojos y mucho más. - Consejos de expertos con cada lección que te ayudarán a convertirse en el mejor artista de manga.