Wolfgang Tillmans ha explorado el medio de la imagen fotográfica con mayor alcance que cualquier otro artista de su generación. Desde sus primeros retratos de amigos hasta las imágenes abstractas hechas en un cuarto oscuro sin cámara o trabajos hechos con una fotocopiadora, ha llevado el proceso fotográfico a sus fronteras de innumerables formas. Para esta colección de fotografías, su quinto libro con TASCHEN, Tillmans ha editado sus otros cuatro libros y ha creado una corriente de perspectivas cruzadas sobre la vida a principios del milenio. Ha mantenido sus diseños originales intactos y ha añadido algunas obras nuevas para así conseguir que el alcance de la publicación llegue hasta hoy en día.

From the Mediterranean Sea to the Indian Ocean, the vast Sahara to the Cape Verde archipelago, Africa offers a lifetime of travel adventures. Whether you’re a wide-eyed newcomer or an ever-returning visitor, the continent promises 54 extraordinarily diverse countries, urban creative hubs, pristine night skies and wildlife, as well as a momentous sense of our human past.

Graciela Iturbide

Graciela Iturbide, the HasselbladAward-winning Mexican photographer, is renowned for her exceptional career indocumentary and artistic photography. With a poetic and profound approach, sheskilfully captures the essence of Mexico's life and culture.

Through Alfonso Morales'compelling narrative, we delve into Graciela Iturbide's fascination withcapturing the lives of the Latino street gang "White Fence" in LosAngeles' Eastside. It explores the complexities of this community, offering apowerful reflection on identity and migration.

Graciela Iturbide

Graciela Iturbide, fotógrafa mexicana, es conocidapor su excepcional trayectoria en la fotografía documental y artística. Conun enfoque poético y profundo, capta hábilmente la esencia de la vida y lacultura de México.

A través de la convincente narración de AlfonsoMorales, nos adentramos en la fascinación de Graciela Iturbide por captar lavida de la banda callejera latina “White Fence” en el “Eastside” de LosÁngeles. Explora las complejidades de esta comunidad, ofreciendo una poderosareflexión sobre la identidad y la migración.

“White Fence” ofrece un viaje visual sin precedentesa través de los viajes de Graciela Iturbide, mostrando imágenes inéditasrecuperadas de su archivo, acompañadas de iconografía y documentos queayudarán a comprender mejor su historia y ampliarán nuestros conocimientos.

Las Mexicanas es una impresionante recopilación de fotografías desde mediados del siglo XIX hasta la década de 1960, que captan la esencia y evolución de la mujer mexicana a lo largo de la historia frente al objetivo de la cámara. Bajo la experta mirada del fotógrafo y editor Pablo Ortiz Monasterio, este conjunto de imágenes conforma un cautivador retrato que muestra el empoderamiento de la mujer mexicana desde los albores de la práctica fotográfica. Una parte importante de este fascinante acervo proviene de una colección privada, resultado de más de una década de exploraciones en los principales tianguis de la Ciudad de México, contando con la complicidad de conocedores y el apoyo de libreros y comerciantes.

Leonora Carrington

In recent years, the art and fiction of Surrealist painter and author Leonora Carrington have received much mainstream recognition, but―until now―there has been no authoritative overview of her work. Divided into 10 sections, Revelation introduces Carrington’s singular artistic universe, displaying an extensive array of her wide-ranging creations (including paintings, drawings and tapestries) and fusing a chronological narrative of her life with a study of the most prominent themes in her work―from her training and early influences in England and Florence to her contact with the Surrealists in Paris, through her time in Saint-Martin-d’Ardèche, her traumatic experiences in Spain, her immigration to New York and her new homeland in Mexico. Punctuating the reproductions are archival materials, book excerpts and documentary photographs.

El boom de los 60 fue un momento clave para la fotografía de moda, con el inicio de las supermodelos y la llegada de la sensacional y radicalmente diferente Twiggy.El artista y restaurador Antoni Miralda presenta por primera vez su fotografía de moda de los años sesenta de París y Londres en un impactante volumen. Antoni Miralda, nos sorprende con su avanzada obra fotográfica, con referencias al Land Art y a la Escuela de Fotografía deDusseldorf.La fotografía de moda ocupa un lugar desconocido, pero importante, en la carrera de Antoni Miralda. Este libro nos permite comprender lo influyente que fue su obra en aquella época. Tras instalarse en París, el artista comenzó a colaborar regularmente con la revista ELLE entre 1964 y 1971, trabajando en colecciones contemporáneas de temporada vinculadas al mundo del arte.La mayoría de las imágenes de la época mostraban a modelos en estudios, mientras que Miralda sacaba a estas modelos a la calle. Frente al Gran París de Haussmann, de museos e imponentes catedrales, Miralda prefiere los puntos ciegos del urbanismo historicista; lugares populares, sin clichés, con una gran densidad humana.Moda sin Flash, con su diseño contemporáneo y sus referencias a revistas y archivos de moda, presenta por primera vez una visión detallada de la obra por descubrir de uno de los artistas más versátiles e icónicos del siglo XX.

Otra larga historia con muchos nudos, es un primerintento por trazar un recuento de las exposiciones que han ocupado los espacios del Museo Tamayo a lo largo decuarenta años. Sin embargo, lejos de escribir una historia institucional, este volumen busca ofrecer una historia mínima de sus exposiciones através de una selección de sus exposiciones más destacadas para revalorizar un conjunto de miradas que, a través de sus propuestas expositivas y curatoriales,han dado cuenta de las rutas que ha tomado la producción artística contemporánea en México y en mundo .