Though universally acclaimed for his dazzling fictions, Jorge Luis Borges always considered himself first and foremost a poet. This new bilingual selection brings together some two hundred poems--the largest collection of Borges' poetry ever assembled in English, including scores of poems never previously translated. Edited by Alexander Coleman, the selection draws from a lifetime's work--from Borges' first published volume of verse, Fervor de Buenos Aires (1923), to his final work, Los Conjurados, published just a year before his death in 1986. Throughout this unique collection the brilliance of the Spanish originals is matched by luminous English versions by a remarkable cast of translators, including Robert Fitzgerald, Stephen Kessler, W. S. Merwin, Alastair Reid, Mark Strand, Charles Tomlinson, and John Updike.

Brotes, una poética del desconsuelo, retrata la enfermedad del cuerpo en los límites del lenguaje. Escrito en doble registro, dialoga con el mundo, con la infancia, con las floraciones, con la muerte. Sus preguntas son retratos. Su imaginación es pensamiento. Brotes, escritura minimalista concebida y publicada durante la peste del siglo XXI, un poderoso referente literario para futuras generaciones.

Poemas sin rima escritos entre 1920 y 2020 que, como tesoros extraordinarios, encienden la llama de esta singular Cajita de fósforos. En esta antología, 36 poetas de diez países distintos celebran un siglo de poesía no rimada en Iberoamérica.

Oscar David López

Cancer Queen es la reina. Una mirada poética hacia el fenómeno queer y el cáncer.

Patricia Arredondo
La poesía de Patricia Arredondo es envolvente, pasa por varios procesos emocionales: dolor, enojo, temor e incluso humor. Asimismo, los versos nos atrapan a nivel sensorial. Vemos a nuestra abuela envuelta en una sábana mientras olemos la grasa de la comida y escuchamos a los niños jugar en la calle. Recuerdos que no son nuestros, pero que el poemario nos permite apropiarnos. "Con una precisión hiriente y luminosa, Cancerófoba traza una herencia familiar doble: de enfermedad y muerte, pero también de sabiduría y resiliencia femeninas. La poesía de Patricia Arredondo esconde muchos sentidos, no todos evidentes; algunos se van abriendo paso de forma subrepticia, como un presentimiento, y se quedan rondando en el lector durante días. Una devastadora belleza palpita en estas páginas." Daniel Saldaña París

Wistawa Szymborska

Canción negra es el único poemario de Wislawa Szymborska que quedaba por publicar en castellano. Hay libros que de alguna manera humanizan a sus autores, que dejan de presentarlos bajo una única luz plana. Canción negra, en el caso de Wislawa Szymborska, quizá sea uno de esos libros. No publicado en vida de la premio Nobel de Literatura polaca —aunque sí varios de sus poemas, aparecidos en diferentes revistas o antologías—, nació como regalo en 1970 de su exmarido, el poeta Adam Wlodek, con el que siempre mantuvo amistad. La obra, publicada en 2014 en Polonia, recoge poemas escritos entre 1944 y 1948 que ofrecen una imagen de la poeta polaca muy diferente de la que tiene el lector español, si bien ya se entrevén aquí y allá algunos de los grandes rasgos de la autora. Una obra fruto de una época, y fundamental para entender la evolución de una poeta imprescindible.

Ingrid Valencia
Travesía al interior, donde la palabra explora, para luego llevar sus hallazgos al exterior; música de ida y vuelta, fin cifrado en un principio. Todo esto, multiplicado entre espacios y poemas, conforma la esfera armilar propuesta por Ingrid Valencia, quien ha construido algo semejante a este antiguo instrumento astronómico, una especie de modelo del cosmos desde la perspectiva terrestre en miniatura. Pura López Colomé

Una de las obsesiones de la autora es el contrapunto, desde la escritura de columnas literarias hasta la puesta en escena de una noción del contrapunto musical en la poesía. Esta primera entrega da a sus lectores una pauta para edificar o demoler sobre ella los ritmos de la posibilidad, de lo no lineal y, de formas espacialmente enrarecidas, lo simultáneo.

Wislawa Szymborska
Tan reacia a hablar de su poesía, llevó durante años en la revista Vida Literaria lo que podríamos denominar un «consultorio de escritores», en el que entre líneas y con esa fina ironía presente en toda su obra, podemos entrever su particular concepto de la literatura. Este libro recoge las mejores respuestas de la premio Nobel polaca a aquellos escritores que pretendían debutar. La propia Szymborska definía así lo que hacían: «Es una vieja tradición de las revistas literarias. Siempre ha sido necesario responder a algunos autores, sobre todo principiantes, sin escribirles cartas

Martin Espada
Crucifixión en la Plaza de Armas es una colección de poemas sobre Puerto Rico. Espada contempla los significados de su propio nombre y su relación con los rebeldes y conquistadores de la historia. Escribe sobre el colonialismo y el movimiento independentista, desde la masacre de Ponce hasta la vida épica de Clemente Soto Vélez, un poeta encarcelado bajo cargos de conspiración y sedición. El poeta también crea una narrativa sobre la familia, la búsqueda por la tumba de su bisabuelo, las vicisitudes de sus primos en nombre de la supervivencia. Estos poemas están llenos de detalles que alumbran el rostro de la historia, la resistencia y la humanidad, encontrando trascendencia en la música de los esclavos africanos, las cuevas donde habitan los espíritus e incluso, el milagroso trapeador de un conserje.

Jorge Esquinca

Pocos poetas han abierto tantos signos de interrogación como Emily Dickinson (1830-1886). ¿Cómo es que una mujer prácticamente inédita, que apenas salió de su propio cuarto en la casa familiar de Amherst, un pequeño pueblo del estado de Massachusetts, escribió cerca de dos mil poemas que cambiaron para siempre el rostro de la poesía? El generoso enigma de Dickinson, pese a los libros, piezas teatrales, películas, pinturas, series de televisión, canciones y hasta cómics "inspirados" en ella, se ha mantenido intacto. Cámara nupcial no desconoce la fama contradictoria de Dickinson. Antes bien, enfrenta los avatares de su "Oficio Descalzo" desde la noche oscura ("la noche turmalina") del lenguaje. Autor de una de las obras más nítidas e inquietas de la poesía mexicana actual, Jorge Esquinca emprendió en 2011 un viaje de peregrinación a Amherst. A su regreso, confeccionó este cajón de sastre donde reúne monólogos dramáticos e interiores, cartas en verso y adivinanzas en prosa, notas al pie de una documentación fotográfica in situ, un álbum botánico y hasta una diatriba final, en voz de la propia Dickinson, para censurar todo asomo de mitología literaria.