Ursula K. Le Guin
En busca de mi elegía reúne, por primera vez en castellano, la poesía de Ursula K. Le Guin. Aunque es internacionalmente conocida por su ficción, Ursula K. Le Guin comenzó a escribir poesía en 1959 y nunca dejó de hacerlo. En busca de mi elegía reúne el trabajo de su vida, ofrece una selección de lo mejor de sus seis volúmenes anteriores de poesía y presenta un poderoso grupo de poemas, a la vez terrenales y trascendentes, escritos en la primera década del siglo XXI. Fruto de más de medio siglo de escritura, los setenta poemas seleccionados y los setenta y siete nuevos abordan temas como la guerra y la creatividad, la maternidad y el mundo natural, y brillan con humor y vívida belleza. Estas conmovedoras obras de arte son un ajuste de cuentas con toda una vida. "Su voz cuerda, comprometida, molesta, humorística, sabia y siempre inteligente es muy necesaria ahora." Margaret Atwood

Sor Juana Inés de la Cruz
Es una de las poetas más importantes de la lengua española. Cerró con broche de oro el Barroco hispánico y es, además, una figura muy seductora: mujer, monja, sabia, defensora de la capacidad intelectual de las mujeres. Sin embargo, como toda autora célebre, Sor Juana ha sido víctima de su fama: todo el mundo la conoce, pero muy pocos la leen.

Esta selección a cargo de la también poeta Luna Miguel pone al alcance de todos los lectores la brillantez de los mejores poemas de aquella que fue perseguida por dedicarse en cuerpo y alma no a la religión, sino a la intelectualidad y la escritura. El lector actual descubrirá en estos versos la perspicacia y el desafío que su poesía imperecedera alberga.

Hipocampo refleja cómo la poesía puede estar cerca del caos, de lo interpretado como locura, como enfermedad. En este libro hay poemas que plasman la recepción de una impresión desde el inconsciente. La poeta arremete contra la ciencia para recuperar las experiencias y percepciones del cuerpo. Una rebeldía que se enfrenta contra la rigidez para sentir la vida en toda su belleza violenta.

Itinerario poético recoge seis conferencias de Octavio Paz sobre su propia obra, hasta hoy inéditas, que fueron pronunciadas en el Colegio Nacional de México en marzo de 1975. En conjunto forman una excelente antología comentada que recorre casi toda su obra poética y sirve como un perfecto complemento a sus Obras completas. Constituyen, pues, una valiosa contribución al primer centenario del poeta.

Sara Buho

Sara presenta en su primer poemario todas las palabras que la habitan. Lo hace desde la serenidad que da lo ya vivido, desde el aprendizaje vital que acompaña a los errores y a los finales. No tiene miedo a bucear dentro de sí misma para dar respuesta a las preguntas que se hace en voz alta, y lo hace sabiendo que el resto también necesitamos escucharla. En uno de sus poemas, Sara escribe "te conviertes en la primera persona capaz de hablar de paz sin mencionar la guerra". En este libro, Sara habla de la guerra enseñando sus heridas, que no son más que la cicatriz de la victoria. Y nosotros nos convertimos, así en los testigos del triundo.

Una lectura apasionada de dos grandes poetas del siglo XX y los inusitados vasos comunicantes entre ellos. La poesía moderna adoptó una posición crítica ante los valores y los discursos imperantes en el siglo XX. A través de las figuras culturales más representativas e influyentes en sus respectivas sociedades, T.S. Eliot y Octavio Paz, Pedro Serrano propone una novedosa aproximación a los paradigmas de este periodo. No fueron coetáneos, provinieron de orígenes culturales diferentes y escribieron en distintas lenguas. Sin embargo, entendieron la poesía de forma paralela, compartieron logros y contradicciones y se identificaron a sí mismos como poetas en sus correspondientes contextos culturales.

Emily Dickinson
Esta edición bilingüe reúne 185 poemas inéditos en España de Emily Dickinson, una de las poetas anglosajonas más leídas, agrupados por la fecha de su escritura, y acompañados del elegante trabajo artístico en papel recortado de Lucila Biscione.Dickinson fue una escritora prolífica, aunque solo consintió publicar en vida, de forma anónima, siete de sus poemas. A su muerte, en 1886, se encontraron casi mil ochocientos poemas, cuidadosamente atados con cintas en dos cuadernillos. Los cuartetos que conformaneste volumen constituyen una curiosidad. No forman parte de forma oficial de la obra poética de Dickinson. La poeta los escribía como pequeños amuletos y los enviaba modulándolos según su interlocutor como si fueran regalos, acompañando flores, o imbricados adentro de la prosa de sus cartas, explica la doctora María Negroni, traductora y prologuista de esta singular obra.Encontramos cuartetos florales y turbulentos, frívolos y crispados.

Daniel Bencomo

La mutación de Lo en Lo no es una alucinación sino un ejercicio de (saber) desarmar al lenguaje. Muestra, también, una manera de confrontar a los significados: cada verso está construido de piezas de lego y cada texto da como resultado una figura asombrosa que no depende del resto y cuya búsqueda no es la unidad. Pero tú quieres saber, quieres sentir en el poema, línea inscrita y tachada en el libro, marca una de las pautas para su lectura; aunque creo que con ello se advierte una de las características en la escritura de Daniel Bencomo: siempre le da un giro al valor de las palabras, y me parece que en él queda manifiesto lo que escribe Mario Montalbetti: el valor de un poema no reside en lo que dice/sino en lo que le hace al lenguaje. Y eso es justo lo que este libro hace: no agota posibilidades, en todo significado existe una ranura, se ataca a la semántica con un rayo infrarrojo.

Stevens Wallace
Esta antología poética de Wallace Stevens, seleccionada y traducida cuidadosamente por Hernán Bravo Varela, se puede leer como una declaración de los más sagrados principios del poeta estadounidense, donde la conclusión es que “el realismo es la corrupción de la realidad”. Su poesía barroca no celebra la inteligencia, sino el esplendor de la mente que participa del mundo. “Todo el trabajo cotidiano que realiza Bravo Varela —cuando no está escribiendo su propia poesía— se encuentra relacionado con ese arte, lo cual le ha permitido tener una visión histórica y contemporánea sobre autores y formas poéticas”. —Carlos Paul, La Jornada. “Las lecturas que hace Bravo Varela son profundamente personales, todas tienen una vocación política y vindicativa —sin llegar a la polémica—: quieren cambiar la historia de la poesía mexicana”. —Fernando Bañuelos, Replicante